viernes, 27 de diciembre de 2013

Para el Fin: Vanessa Mae-The Red Hot Tour, Live at the Royal Albert Hall


Su primer video "Live at the Royal Albert Hall, The Red Hot Tour" fue puesto a la venta tanto en disco láser como en VHS.  Filmado en Londres el 30 de Junio de 1995, como parte de una extensísima gira de 34 fechas del Red Hot Tour por el Reino Unido, Vanessa Mae utiliza tanto su violín acústico como el eléctrico en una combinación única  de pop, country, rock, clásicos y fusión tecno-acustica, incluyendo temas de su exitoso disco multi platino "The Violin Player". 




viernes, 20 de diciembre de 2013

Para el Fin: Christmas in Viena 1999 - Carrera, Domingo, Pavarotti (Video)



Jose Carreras, Plácido Domingo y el fallecido Luciano Pavarotti se reunieron en el Konzerthaus de Viena, el 23 de diciembre de 1999 para grabar este especial navideño.

Para el fin: Sting Live in Berlin 2010 (Video)


Grabado el 21 de setiembre de 2010 en medio del tour de SymphonicitiesLive in Berlin de Sting presenta reinvenciones orquestales de su cancionero solista y con The Police, y que retienen la aureola que ellas habían tomado en su disco Symphonicities, editado unos meses antes.

La canciones mantienen su familiaridad original, y agrega algunos éxitos que habían faltado en su álbum de estudio anterior (“Russians,” “King of Pain,” “Every Breath You Take”, todas incluidas en el video que acompaña al CD).

Comparado al álbum de estudio, los arreglos sinfónicos no parecen absolutamente abrumadores  -la atención se concentra en Sting y en sus canciones, no en las orquestaciones- y el concierto se desarrolla en manos expertas, volviendo Live in Berlin una reliquia algo sofisticada con la cual los fans de larga data de Sting podrán complacerse cómodamente.

jueves, 19 de diciembre de 2013

Mendelssohn, Strauss, Bach: Lo más destacado de Leipzig Music 2014

El 3 de febrero de 2014, en el 205 aniversario del nacimiento de Felix Mendelssohn, se reabrirá la ampliada Mendelssohn House Leipzig con una nueva planta. Se trata del único museo mundial de Mendelssohn, estando situado en su último apartamento privado. Las nuevas características interactivas incluyen una biblioteca de audio-video, además de un "Effektorium", un podio conductor para dirigir una orquesta virtual. http://www.mendelssohn-stiftung.de



Para conmemorar el 150 aniversario del nacimiento de Richard Strauss, la Leipzig Opera y Leipzig Gewandhaus presentarán un ciclo de Strauss de abril a julio de 2014. El 14 de junio se presentará "Die Frau ohne Schatten" con un elenco de nivel mundial en la Leipzig Opera House. Además, se representarán también "Elektra" y "Der Rosenkavalier". La Vienna Philharmonic, bajo el director Christoph Eschenbach, representará un programa de Strauss en Gewandhaus con Lang Lang el 24 de mayo, mientras que el cumpleaños real del concierto, el 11 de junio, está reservado para Riccardo Chailly y la Gewandhaus Orchestra. 
http://www.oper-leipzig.de, http://www.gewandhaus.de 

El 300 aniversario del nacimiento de Carl Philipp Emmanuel Bach, el segundo hijo mayor de Johann Sebastian Bach, se celebrará con numerosos eventos y una muestra especial en Leipzig. Bajo el lema "The True Art", la edición del año que viene de Bachfest Leipzig conmemorará la vida y obra de C.P.E. Bach del 13 al 22 de junio de 2014. http://www.bach-leipzig.de 


Leipzig cuenta con una concentración única de sitios en los que famosos compositores vivieron y trabajaron. Desde el año 2012, la Leipzig Music Trail, una ruta de caminar de 5 kilómetros, conecta 23 de los sitios históricos más destacados del centro de la ciudad. Ocho edificios especialmente seleccionados de la Music Trail están incluidos entre las proposiciones de Alemania para su aceptación como UNESCO World Heritage Site. http://www.notenspur-leipzig.de

miércoles, 18 de diciembre de 2013

Serrat en Bellas Artes 20-28 de enero

MÉXICO, DF.- El cantautor español Joan Manuel Serrat regresará al escenario del Palacio de Bellas Artes en Ciudad de México del 20 al 28 de enero, como parte de su gira 100 X 100 por América Latina, dijeron portavoces de Sony Ariola.

En esta ocasión, Serrat ofrecerá siete conciertos en enero próximo en Bellas Artes, el teatro de más prestigio del país, donde en mayo de 2003 presentó cinco recitales.

Durante la visita a México, Serrat también llevará su música a las ciudades de Puebla, Guadalajara, Monterrey, Hermosillo, Tijuana, Mexicali y León.

El cantautor, de 61 años, estará acompañado con una guitarra y el virtuosismo de Ricard Miralles, su pianista de cabecera y su mano derecha en el escenario desde hace varias décadas.
A finales del año pasado, Serrat anunció que padecía un cáncer que le obligó a someterse a una intervención quirúrgica de alto riesgo y a cancelar todos los conciertos de la gira que tenía prevista por España y América Latina.

La noticia causó enorme pesar y simultáneamente una movilización espontánea de músicos de los géneros más diversos para homenajear la obra y la figura de uno de los artistas españoles más importantes de las últimas cuatro décadas.

Así surgió el segundo volumen de Serrat, Eres Único, álbum que recientemente se editó en México y en el que importantes figuras de la escena musical española interpretan 14 canciones de este cantautor.

En el álbum participan Alejandro Sanz, Manolo García, Estopa, Chambao, Antonio Orozco, Malú, Montse Cortés, Pastora, Pasión Vega y Carlos Chaouen, entre otros.

Joan Manuel comenzó su gira ?100 X 100? el 6 de mayo en Valladolid y desde entonces ha cantado en diferentes ciudades de España y América Latina, entre estos Colombia, Chile, Uruguay y Argentina.


Fuente EFE

martes, 17 de diciembre de 2013

Peter Gabriel, al Salón de la Fama del Rock (Videos)

Sledgehammer
Ficha técnica 


Peter Gabriel al Salón de la Fama del Rock
Nota:

Genesis con Peter Gabriel , 1973

Digging in the Dirt (2011)

Peter Gabriel, Nirvana, Linda Ronstadt, Cat Stevens, Hall & Oates y Kiss, E Street Band, Brian Epstein y Andrew Loog Oldham al Salón de la Fama del Rock


El gran Peter Gabriel, la legendaria Nirvana, Cat Stevens, Linda Ronstadt, Hall & Oates, E Street Band, Kiss,  Andrew Loog Oldham y Brian Epstein; son los artistas que ingresarán el próximo 10 de abril al Salón de la Fama del Rock & Roll; anunció hoy la Fundación del Salón de la Fama del Rock and Roll.

Gabriel, empezó sus andanzas en el mundo musical como vocalista de Genesis banda surgida a finales de los 60 dentro del movimiento del Rock Progresivo. En 1975 anuncia su salida de este grupo musical e inicia lo que para muchos expertos ha sido una de las carreras más exitosas y vanguardistas en el mundo del Rock. Su música ha sido protagonista en películas como “Birdy” del director Alan Parker y la controvertida “The Last Temptation of Christ” de Martin Scorsese.

Su discografía incluye 9 trabajos de estudio en los que sobresale “So” lanzado en 1986 del cual solo la canción “Sledgehammer” le dio 9 premios MTV en 1987 sentando las bases la industria de los videos musicales.

Una gran cantidad de reconocimientos en la industria musical, el rescate de la música y danza en el mundo a través de WOMAD. Pero sobre todo su trabajo humanitario en favor de los derechos humanos, que le dieron el reconocimiento “Man of Peace” que otorga el World Summit of Nobel Peace Laureates http://www.nobelforpeace-summits.org/.




Nirvana fue quizá la banda de rock más importante de la última década del siglo XX. La trágica muerte de su vocalista Kurt Cobain en 1994, se marca como el final de una era que llevó la música grunge a la cultura de masas y es considerada como la banda más emblemática de la Generación X, con temas como 'Smells Like Teen Spirit' y 'Come As You Are'.

Kiss, una de los más extravagantes pero exitosos grupos recién cumplió 41 años; liderada por Paul Stanley y Gene Simmons es representante de una era marcada por los excesos dentro y fuera del escenario.



En contraste Linda Ronstadt “La primera dama del Rock” como era conocida es una cantante que ha surcado por casi todos los ámbitos musicales, del country al jazz, del pop al rock, sin dejar a un lado la música tradicional mexicana. 13 Grammy incluyendo uno a la música latina por su trayectoria la hace merecedora al Salón de la Fama. Controversial activista política se retiró del ambiente musical en 2011 por motivos de salud.

Cat Stevens, en 1972 logró vender 500 mil copias de su disco “Catch Bull at Four2” en dos semanas, será el siguiente ingresado al Salón de la Fama del Rock. En 1979 cambio su nombre por Yusuf Islam al adentrarse en el islamismo. En el 2008 regresó al campo de la música comercial con el álbum “An Other Cup”, logrando ventas que le valieron un Disco de Oro en el Reino Unido. Ha recibido un gran número de reconocimientos por su ayuda humanitaria.


The E Street Band, no se entendería la carrera de Bruce Springsteen sin el acompañamiento de esta banda. Formada en 1973 después de que Sprimgsteen firmara un contrato con Columbia Records la agrupación original tenía a Garry Tallent en el bajo, Danny Federici organoo David Sancious al piano, Vini Lopez en la batería y Clarence “Big Man” Clemons en el Sax. Su presencia en el escenario y el estudio ayudaron a la consolidación de Springsteen como uno de los grandes rockeros de los últimos 40 años.   


Andrew Loog Oldham, conocido por su trabajo como el impulsor de los Rolling Stones, fue el creado de su imagen como los chicos malos del Rock.  Como productor musical impulsó a Jagger y Richards a crear canciones originales. El impulso que le dio a la banda se sigue viendo 50 años después.

Hall & Oates, son referencia de la década de 1980. Sus temas “Man Eater” “Every Time y You Go Away” y “Kiss on 
my List” constituyen un legado músical de esos años.

Es uno de los personajes que cambió el mundo musical de la segunda mitad del siglo XX, su legado sigue siendo una gran influencia en el desarrollo del Rock. Brian Epstein, el cerebro detras del talento musical de John, Paul, George y Ringo. Su visión creo una imagem, la imagen abrio un mercado y 40 años después de su separación, la música de "The Beatles" sigue siendo escuchada en todo el mundo.  


La ceremonia de ingreso se celebrará en la ciudad de Nueva York el 10 de abril. 

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Escrito por: jighInfo

viernes, 13 de diciembre de 2013

Para el Fin: Led Zeppelin "Celebration Day"



Celebration Day es una película del concierto de la banda inglesa de rock Led Zeppelin, grabado el 10 de diciembre de 2007, en el O2 Arena de Lóndres.

La película recibió una temporada teatral limitada a partir del 17 de octubre de 2012, y fue lanzado en varios formatos de audio y vídeo en casa y el 19 de noviembre de 2012. 

Para el Fin: La Traviata con Anna Netrebko y Rolando Villazón (Opera Completa)



A 200 años del nacimiento de Guisseppe Verdi, compartimos una singular puesta en escena de La Traviata, con Anna Netrebko, Rolando Villazón y Thomas Hampson, realizada durante el festival de Salzburgo el año 2005; la orquesta conducida por Carlo Rizzi y la puesta en escena dirigida por Willy Leanna Decker.


La Fonoteca Nacional crea dos estaciones de radio por Internet en el marco del Primer Festival Luces de Invierno

La dirección www.fonotecanacional.gob.mx será la puerta de entrada para las estaciones de radio Arte Sonoro Iberoamericano y Navidad Sonora.
La Fonoteca Nacional lanza las estaciones de radio Arte Sonoro Iberoamericano y Navidad Sonora en línea a través de la página web http://www.fonotecanacional.gob.mx/, en el marco del Primer Festival Luces de Invierno.

    Para escuchar la música de concierto alusiva a las fiestas decembrinas y a la música mexicana de Navidad, del 13 de diciembre de 2013 al 8 de enero de 2014, se pondrán a disposición de los cibernautas cerca de 200 grabaciones, provenientes del acervo de la Fonoteca Nacional, dispuestas en la estación de radio Navidad Sonora.

    A través de la página web de la Fonoteca Nacional, los cibernautas podrán escuchar la obra de compositores como Arcangelo Corelli, Georg Friedrich Händel, Piotr Iliich Chaikovsky, Johann Sebastian Bach, Carl Maria von Weber y Franz Schubert, así como temas novohispanos.

    En esta estación se encontrarán desde el Oratorio de Navidad, hasta villancicos como El niño de María no tiene cuna, pasando por la Danza de los mirlitones del ballet El Cascanueces.

    Como parte de las nuevas estaciones de radio por internet de la Fonoteca Nacional, se crea un espacio permanente dedicado exclusivamente a la difusión y transmisión de obras de arte sonoro de artistas de Iberoamérica, con el fin de dar a conocer la producción de la región en esta materia.

    El público encontrará en la estación de radio Arte Sonoro Iberoamericano una selección de documentos sonoros, provenientes del acervo de la Fonoteca Nacional, con las más importantes y representativas obras de las diferentes expresiones artísticas como la poesía sonora, el text sound composition, el paisaje sonoro y el radioarte, entre otras.

    También podrán disfrutarse obras de Jorge Reyes como Los proverbios del infierno; el primer paisaje sonoro producido en México: Michoacán: un paisaje sonoro y obras históricas como El paraíso de los ahogados (1960) de Carlos Jiménez Mabarak o Doloritas (1992) de Julio Estrada, por mencionar algunas.

    Se han incluido autores como José Iges, Concha Jerez, Miguel Molina y Llorenç Barber (España); Demetrio Stratos y Janette El Haouli (Brasil); Jorge Gómez Aponte (Venezuela); Fabio Doctorovich y Daniel Teruggi (Argentina), y Felipe Ehrenberg, Manuel Rocha Iturbide, Israel Martínez, Emiliano López Rascón y Rogelio Sosa (México), entre otros.

    En el contexto del Primer Festival Luces de Invierno, del miércoles 11 de diciembre al 16 de febrero, se presentará, en el Laboratorio Arte Alameda, la pieza sonora No es sordo el mar, la cual recupera las sonoridades del célebre poema de Luis de Góngora en una instalación que evoca las formas del retablo barroco hispanoamericano en recuerdo del 400 aniversario de la composición del poema Soledades del maestro español del Siglo de Oro.

    Este acercamiento contemporáneo a la obra de Góngora y sus sonidos, vueltos voz, contó con la colaboración de Tito Rivas, Rocío Cerón, Osiris González, Athena Ramírez y el Colectivo Phonos. No es sordo el mar no estará disponible al público del 20 de diciembre de 2013 al 7 de enero de 2014; pero reanudará el 8 de enero de 2014.

    La Fonoteca Nacional se ubica en la calle Francisco Sosa 383, Col. Barrio de Santa Catarina, Coyoacán. Informes al teléfono 41 55  09 50, en la página:
    Entrada gratuita. Cupo limitado.
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    jueves, 12 de diciembre de 2013

    Carlos Gardel, Parte I - A 80 años de su muerte: El documento argentino que probaría que Carlos Gardel era uruguayo

     

    Fue el hombre que universalizó el tango. "El zorzal criollo" o simplemente Carlos Gardel, con su cara de ángel y una voz insuperable, consiguió llevar el ritmo porteño por el mundo y por eso, 123 años después, países y ciudades reclaman ser el lugar de su nacimiento.

    En las biografías oficiales se discuten dos teorías: la primera es que nació en Toulouse, Francia en diciembre de 1890, fue bautizado con el nombre de Charles Romuald Gardes y fue llevado a la Argentina hacia 1893, donde residió en el barrio del Abasto de Buenos Aires durante toda su infancia.

    La segunda afirma que Carlos Gardel nació en Tacuarembó, un pequeño pueblo ubicado en el norte de Uruguay, en 1887 y que fue llevado de seis años de edad a vivir a Buenos Aires.

    La base de esta segunda teoría estaba sustentada, entre otros, en una cédula de identidad expedida por la República Argentina que reconocía un certificado de nacionalidad uruguayo.

    Un Gardel robusto es el que se puede ver en su primera cédula expedida por la 
    República Argentina en 1920.
    En dicho documento se afirmaba que el "Morocho del Abasto" había nacido en Tacuarembó. Pero nunca se había logrado ver o registrar en alguna investigación. Con los años se había convertido en casi un mito.

    Hasta esta semana, cuando se dio a conocer la imagen del documento y se confirmó que una copia sería llevada como prueba al museo de Gardel en Tacuarembó.

    Teoría uruguaya

    Cuando Gardel murió calcinado por las llamas en Medellín el 24 de junio de 1935, en su pasaporte, que fue rescatado de las cenizas, se podía leer que su lugar de nacimiento había sido Tacuarembó, Uruguay.

    Desde entonces, especialmente desde la década del 60, se inició una cruzada para desmentir lo que para muchos era una verdad irrefutable, que el cantante había nacido en Toulouse, Francia.

    "Hasta 1920, Gardel era un indocumentado que vivía en Argentina. Ese año, Uruguay emite una amnistía para que todas las personas en esta situación se puedan registrar. Es ahí donde Gardel diligencia su primer documento: el registro de nacionalidad uruguayo", explicó a BBC Mundo la investigadora argentina Martina Iñiguez.

    Iñiguez, quien por años ha documentado la teoría uruguaya sobre Gardel, sostiene que en ese papel, se consigna que se llamaba Carlos Gardel, que había nacido en Tacuarembó el 11 de diciembre de 1887 y que era hijo de Carlos y María.

    "A partir de eso, él inicia el registro de todos sus papeles: cédula, enrolamiento, entre otros. El apellido es posible que lo haya tomado de alguien famoso que había muerto por esos días. Eso es lo que sabemos", explicó Iñiguez.

    En esta parte del documento se puede leer que su 
    lugar de nacimiento fue Tacuarembó.

    La cédula

    La prueba reina es una libreta colorada, percudida por los años, que corresponde a la cédula de identidad de Carlos Gardel. El documento, con huella y firma, dice que nació en Uruguay.

    La fotografía obtenida muestra que el documento fue expedido por la República Argentina el 4 de noviembre de 1920.

    Durante décadas, Iñiguez estuvo buscando la cédula de Gardel de la que tanto se hablaba. Solo hasta hace un par de años supo que estaba en manos de un coleccionista privado que no quería dar a conocer el documento de forma pública.

    "Es importante porque fue el primer documento que tuvo Gardel en su vida y cada vez que lo renovó, siempre puso el mismo lugar de nacimiento. Hasta ahora, nunca habíamos podido tener alguna imagen", anotó

    Prueba de ADN

    En Tacuarembó la noticia alertó a sus habitantes. Cada año, 15.000 turistas -de los cuales unos 1.500 son extranjeros- llegan a la ciudad para conocer la que sería la cuna del hombre que le dio voz al tango.

    Después de conocerse la existencia del documento, funcionarios del gobierno local de esta ciudad uruguaya se pusieron en contacto con el coleccionista y con Iñiguez, con quien habían trabajado anteriormente, para adquirir algo relacionado con el papel.

    "Desde este miércoles tenemos una copia de la imagen en nuestro museo. La idea es que podamos tener el documento real, que nos ayude a corroborar que este fue el lugar donde nació Gardel", le dijo a BBC Mundo el director general de Cultura de la Intendencia de Tacuarembó, Carlos Arezo.

    Sin embargo, a pesar de la evidencia, todavía no queda la certeza sobre cuál teoría tiene la razón. Para eso, explican tanto Arezo como Iñiguez, se debe hacer una prueba ADN a los restos de Gardel, enterrados en el cementerio de la Chacarita en Buenos Aires, y los de sus supuestos padres, Carlos Escayola y María Lelia Oliva, quienes están sepultados en Tacuarembó.

    "En varias ocasiones le hemos solicitado al gobierno argentino que nos permita realizar una prueba de ADN, que daría fin a esta disputa, pero se han negado. Es la única forma de que se confirme lo que nosotros sabemos por nuestras investigaciones, que Gardel nació en Uruguay", anotó.

    La disputa continua, como lo admite Iñiguez, pero para ellos cada día está más cerca la certeza de que Carlos Gardel nació en Uruguay. "Te lo dice una argentina", concluye.

    Publicado en BBC World

    viernes, 6 de diciembre de 2013

    Si uno no toca Bach no conoce la vida: Elena Durán

      El concierto estará integrado por obras del compositor alemán en versiones clásicas y de jazz

      En el concierto ¡Viva Bach!, el público asistente vivirá una noche interesante y divertida en el que sentirá la alegría de la música de Johann Sebastian Bach, aseguró la flautista Elena Durán, quien rendirá homenaje al compositor alemán acompañada por el Edgar Ibarra Jazz Trío.

      La artista, quien ha desarrollado una carrera como concertista que la ha llevado a presentarse en Europa, Medio Oriente y Sudamérica; comentó en entrevista con Conaculta que este sábado 7 de diciembre, en el Auditorio Blas Galindo del Cenart; ofrecerá un programa integrado por las obras Jazz Sebastian Bach (Gavotte in D/trio, Funky Flute y Sicilienne); Sonata in G Minor, BMW 1020; Jazz Sebastian Bach (Jesu, Joy of Man’s Desiring, Groovy Gavotte, Jig, Anna Magdalena’s Minuet /trio, Sleepers, Awake! /trio, y Fugue in G Minor /trio); Sonata in e minor, BMW 1034(Adagio ma non tanto, Allegro, Andante, Allegro), y Jazz Sebastian Bach (Aria y Air on a G string  D minor doublé).

      50 años de presentaciones cumple “El Cascanueces”

      El espectáculo ganador de las Lunas del Auditorio en tres ocasiones, iniciará funciones el 18 de diciembre en el Auditorio Nacional