Muere Joe Esposito, amigo y asistente de Elvis Presley

Los Ángeles, 30 de noveimbre, 2016 (AP). Joe Esposito, amigo cercano y director de giras de Elvis Presley, falleció a los 78 años de edad.

Cindy Bahr, hija de Esposito, dijo el martes que su padre tenía demencia y que murió el 23 de noviembre debido a causas naturales, en Calabasas, California.

Esposito conoció a Presley en 1959 cuando ambos prestaban servicio en el Ejército. Después de completar el servicio, Esposito se convirtió en asistente de Presley para asuntos profesionales, desde mantener su agenda hasta hacer labores de director de giras para el Rey.

Esposito fue uno de los dos padrinos de Presley en su boda de 1967 con Priscilla Wagner, y fue uno de quienes cargaron el ataúd durante su funeral.

Tras la muerte de Presley, Esposito trabajó como director de giras para los Bee Gees, Michael Jackson y otros artistas.

Junto con Bahr, a Esposito le sobreviven su hija Cindy, su hijo Anthony, un hermano, una hermana y tres nietos.

Billy Joel se atribuye falla en la moto de Springsteen

Nueva York, 23 de noviembre, 2016 (AP). La motocicleta en la que viajaba Bruce Springsteen y que sufrió una falla mecánica cuando un grupo de veteranos encontró al cantante a un costado de una carretera de New Jersey, fue construida nada menos que por Billy Joel.

Joel le dijo el lunes a una audiencia en Nueva York que él le regaló a "El Jefe" la motocicleta que se le descompuso el Día de los Veteranos.

Joel cantó la melodía de Springsteen "Born to Run" y luego le contó al público que llamó al intérprete cuando se enteró de la noticia. Joel dijo que se disculpó con él y Springsteen le respondió "no te preocupes".

Joel construyó la motocicleta para Springsteen en el taller 20th Century Cycles de Oyster Bay, una localidad de Long Island.

Algunos motociclistas de la Legión Freehold America encontraron a Springsteen a un costado de la carretera. El cantante se subió en una de sus motocicletas y fueron a un bar local en donde "El Jefe" esperó a que alguien pasara por él.

Actor de "Hamilton": "No hay nada de por qué disculparse"

Nueva York (AP). Si Donald Trump espera una disculpa del elenco de "Hamilton", tendrá que seguir esperando.

El actor Brandon Victor Dixon, quien interpreta a Aaron Burr en el celebrado musical de Broadway, dijo el lunes en el programa televisivo "CBS This Morning" que "no hay nada por qué disculparse". Dixon le dio al vicepresidente electo Mike Pence un discurso desde el escenario sobre igualdad al final de la función del viernes.

Trump, en Twitter, exigió una disculpa del elenco.

Dixon indicó que el creador de "Hamilton" Lin-Manuel Miranda ayudó a redactar el mensaje leído desde el escenario. Pero "yo le hice algunos ajustes", agregó.

Dijo que tanto Trump como Pence son bienvenidos a dialogar con el elenco cuando quieran: "El propósito de todo arte es unir a la gente".

25 años de la muerte de Freddie Mercury

(ANSA) - ROMA, 19 NOV - Como desprovista de cualquier evidencia científica, la hipótesis de que la singularidad de su destino fue escrito en el lugar de nacimiento sigue siendo mucho más que sugerente. Freddie Mercury nació en Zanzíbar (Tanzania), era de etnia Parsi -comunidad de religión zoroástrica que habitan en el oeste de la India- y se convirtió a esa fe en la adolescencia justamente en ese país.

Una biografía absolutamente inusual para la historia del rock.

Se llamaba Farrock Bulsara, pero el nombre inicial se esfumó y el que alcanzó la gloria fue el seudónimo. El jueves, 24 de noviembre, se cumplirán 25 años de la muerte de la voz de Queen, uno de los iconos más poderosos producidos la cultura pop de los últimos treinta años.

Incluso la muerte prematura de Freddie ha dejado una marca.

Estuvo afectados por el sida cuando las terapias que permiten hoy vivir con la enfermedad estaban todavía demasiado lejos, gestándose en el futuro. Por entonces, el Síndrome de Inmunodeficiencia Adquirida era una enfermedad para ocultar, una plaga para los adictos a la heroína y los homosexuales. Incluso una multimillonaria estrella que habían traído sensacionalmente códigos de teatralidad homosexuales a los escenarios del rock, tuvo que vivir su homosexualidad como un asunto privado, lo había guardado oculto durante años, lo mismo que su enfermedad.

La muerte prematura de las estrellas es el pasaporte para el mito, se ha escrito alguna vez. Y se cumple con él.

Pero, básicamente, si se quiere sintetizar, lo que hace especial a Freddie Mercury es el mismo hecho de que trajo a escena su mito. Técnicamente era un tremendo cantante y un artista con pocos rivales. Seguramente lo más recordado sigue siendo "Live Aid", los dos conciertos de 1985, que, a juicio unánime, fue lo mejor de lo mejor de la banda Queen.

Incluso el talento y osadía de Farrock Bulsara creó un melodrama vocal (de hecho, junto con Montserrat Caballé grabó un monumento a Barcelona, con el himno de los Juegos Olímpicos de Cataluña de 1992), con teatralidad gay y todo lo que Mick Jagger a David Bowie había sido codificado en la ambigüedad del lenguaje. A pesar de que era un músico culto y evolucionado en términos de matices no era demasiado exigente. Pero el público terminó amando la combinación entre el sonido casi metálico y duro con matices de ópera, es decir lo inovador con lo clásico.

En Italia, en especial, se necesita nombres como Pink Floyd, The Beatles, Led Zeppelin para poder competir en popularidad con Brian May y acompañantes.

No en vano en el tour de la reunión, estuvo Brian May y Roger Taylor (John Deacon, bajista, no aceptó) con Paul Rodgers (cantante que era el ídolo de la juventud de Freddie Mercury) fue un gran éxito.

Obviamente fue un gran éxito ese Queen en vivo, rescatado por Rodgers. Solamente una canción se quedó con la voz original: "Bohemian Rhapsody". Freddie Mercury la cantaba de nuevo, en un video, por supuesto sentado en el piano. No se puede desafiar a un mito. ANSA Latina

Representante: Leonard Cohen murió mientras dormía

Los Ángeles (AP). El representante de Leonard Cohen dijo que el cantautor murió mientras dormía luego sufrir una caída a mitad de la noche en su residencia de Los Ángeles.

En un comunicado difundido el miércoles, el manager Robert B. Kory, dio a conocer los primeros detalles del deceso de Cohen. Durante el anuncio inicial de la semana pasada no se reveló la causa de muerte.

"Su muerte fue repentina, inesperada y pacífica", dijo Kory.

El comunicado señala que Cohen murió el 7 de noviembre, tres días antes de que se diera a conocer la noticia.

El cantautor de melodías como "Hallelujah" y "Suzanne" murió a los 82 años de edad. La salud de Cohen había empeorado durante gran parte del año, aunque reveló pocos detalles sobre la naturaleza de sus malestares.

El comunicado señala que a Cohen le sobreviven sus hijos, Adam y Lorca, y sus tres nietos, Cassius, Viva y Lyon.

Academia: Dylan no irá a Estocolmo a recibir su Nobel

Copenhague, Dinamarca, 16 de noviembre, 2016 (AP). Bob Dylan no irá a Estocolmo a recibir su Premio Nobel de literatura en la ceremonia del 10 de diciembre, dijo la Academia Sueca, que otorga el reconocimiento.

La Academia informó que Dylan les dijo que "desearía poder recibir el premio personalmente, pero que otros compromisos lo hacen desafortunadamente imposible".

El cantautor estadounidense de 75 años fue galardonado con el premio el 13 de octubre "por haber creado nuevas expresiones poéticas dentro de la gran tradición de la canción estadounidense".

Nombran a Plácido Domingo miembro honorario de la Universidad de Viena

15 de noviembre, 2016 (EFE). El tenor español Plácido Domingo ha sido nombrado miembro honorario de la Universidad de Música y Arte Dramático de Viena (MDW, en sus siglas en alemán) por su trayectoria como cantante, director, mentor y fundador del concurso Operalia.

Con este galardón, la MDW quiere agradecer especialmente la promoción que hace Domingo de cantantes jóvenes y su apoyo para "mantener vivas" obras poco conocidas, informó hoy la Universidad en un comunicado de prensa.

"Do, re, mi, fa, sol, la, si: Estas siete notas musicales hacen de la música un mundo fácil, maravilloso, complicado y mágico", señaló en la misma nota Domingo, quien se mostró "orgulloso" de pasar a formar parte de este grupo de homenajeados.

El director del Instituto para el Canto y el Teatro Musical de la MDW, Peter Edelmann, agregó que Domingo "es uno de los artistas más importantes de los siglos XX y XXI, que ha dominado la ópera como ninguna otra persona".

Operalia es un concurso anual fundado por Domingo en 1993 con el objetivo de dar a conocer a jóvenes promesas de la ópera de todas partes del mundo.

El tenor español es solo el segundo cantante galardonado por la institución vienesa, después de que el premio se le concediera en 1952 a la soprano alemana Lotte Lehmann.

Entre los demás miembros honorarios se encuentran directores de orquesta como Zubin Mehta, Pierre Boulez, Bruno Walter o Nikolaus Harnoncourt.

Domingo estrenó el pasado domingo la ópera "Macbeth" en el Theater an der Wien, también en Viena, donde compartió escenario con la soprano canaria, Davinia Rodríguez, en el papel de Lady Macbeth y el tenor mexicano, Arturo Chacón-Cruz, como Macduff.

Esta versión de la obra de Verdi, basada en la tragedia homónima de William Shakespeare, tendrá otras dos funciones, el 17 y el 20 de noviembre, para las que se han agotado todas las entradas

El Bataclan de París, reabre con Sting en el primer aniversario de los atentados yihadistas

París, 12 nov (EFE).- La sala de espectáculos parisina Bataclan reabre hoy con un concierto de Sting en la víspera del primer aniversario de los ataques yihadistas que causaron 130 muertos en distintas partes de la capital francesa.

"Era la única respuesta al horror de ese día", señaló el codirector del Bataclan, Jules Frutos, quien en una entrevista en la emisora "France Info" precisó que Sting se había ofrecido para tocar en la sala, donde murieron en los ataques 90 personas y varios cientos resultaron heridas.

"Fue él quien lanzó la primera piedra. No tardé mucho en recogerla", indicó Frutos, quien precisó que en el interior de Bataclan "se ha rehecho de forma idéntica" y que las obras terminaron la semana pasada.

En marzo y en octubre ya se organizaron visitas para 400 de los espectadores que presenciaban la noche del 13 de noviembre de 2015 la actuación de los "Eagles of Death Metal", quienes, por su parte, no volverán.

El cantante del grupo, Jesse Hughes, acusó a algunos de los vigilantes de haberse evaporado con la llegada de los terroristas -algo desmentido por la investigación-, y lo achacó al hecho de que fueran de origen árabe.

Los roqueros de "Eagles of Death Metal" "no pasarán por Bataclan", anunció el codirector, quien añadió que "por respeto de todos (...) y de la decencia, no se me ocurriría invitarlos".

Después del concierto de Sting, para el que sólo se han acreditado a unos cuarenta periodistas en una sala con una capacidad máxima de 1.500 personas, están programadas una veintena de actuaciones hasta primavera

Esta noche -bajo excepcionales medidas de seguridad- habrá sobre todo familiares de las víctimas del ataque yihadista y, como principal autoridad, la ministra francesa de Cultura, Audrey Azoulay.

Será una secuencia más de las conmemoraciones del primer aniversario de los ataques de París.

Ayer, se guardó un minuto de silencio durante el partido de fútbol entre las selecciones de Francia y de Suecia en el Estadio de Francia (uno de los escenarios de la acción terrorista), en presencia del presidente francés, François Hollande. México :: Cultura

La colección de arte privada de David Bowie se vende por 36,5 millones euros

EFE - La colección privada de pinturas y esculturas del cantante británico David Bowie, fallecido a principios de año, se vendió hoy por un total de 31,5 millones de libras (36,5 millones de euros) en la casa de subastas Sotheby's de Londres.

La puja, que se celebró durante dos días y concluyó esta tarde, incluía 356 obras de arte que, en su día, pertenecieron al que fue "el rey del glam rock".

La obra más cara, "Air Power", del artista estadounidense Jean-Michel Basquiat, se vendió por 7,1 millones de libras (8,1 millones de euros).

Esta no fue la única pintura de Basquiat de la puja, en la que también se subastó, por más del doble de su valor estimado, "Untitle", que alcanzó 2,3 millones de libras (2,7 millones de euros), obra en la que aparece la mítica corona amarilla habitual en los pinturas del artista.

Bowie mostró su interés por este pintor incluso a nivel profesional, ya que en 1996 el cantante interpretó a Andy Warhol en "Basquiat", película que relata la estrambótica vida del grafitero.

Otras obras destacadas que se subastaron por grandes cantidades fueron "Head of Gerda Boehm", un retrato del británico Frank Auerbach, que se saldó por 3,7 millones de libras (4,3 millones de euros).

También se remataron "Witmess" y "Trevalgan" de Peter Lanyon, que se adquirieron por 797.000 libras (907.863 euros) y 305.000 libras (347.426 euros), respectivamente.

Con respecto a las esculturas de la colección, destaca "Family Group", trabajo de Henry Moore, que se subastó por 581.000 libras (661.817 euros) y "Large Idol", del artista escocés William Turnbull, que se vendió por 317.000 libras (361.095 euros).

Antes de la puja, la totalidad de la muestra se exhibió durante diez días en la casa de subastas Sotheby's de la capital británica bajo el nombre de "Bowie Collector".

Como parte de esta exposición, el pasado viernes, 4 de noviembre, la galería permaneció abierta toda la noche para ofrecer conferencias, visitas guiadas a la colección y el visionado de un documental a medianoche.

Una pequeña parte de la colección del músico -unas 30 piezas- ya fue exhibida en julio y agosto en Londres, en Los Ángeles y Nueva York en septiembre, y en Hong Kong en octubre.

Durante su larga carrera, Bowie mostró un gran interés por el arte, que trasmitió a su público mediante su música, vídeos, maquillaje, estilismo e incluso la pintura y los dibujos, que llegó a exhibir en varias galerías durante los años 90. EFE 

La colección de arte privada de David Bowie se expone en Londres

Muere el cantautor canadiense Leonard Cohen a los 82 años

Los Ángeles, 11 de noviembre, 2016 (EFE). El cantante canadiense Leonard Cohen ha muerto este jueves a la edad de 82 años, según un anuncio en su página oficial de Facebook.

"Con profundo dolor comunicamos que el legendario poeta, cantautor y artista, Leonard Cohen ha fallecido", dice el comunicado. "Hemos perdido uno de los visionarios más prolíficos y reverenciados de la música". 

El comunicado no ha dado más detalles sobre la muerte del músico, pero sí ha dicho que habrá un memorial en Los Ángeles.

El legendario cantautor y poeta canadiense Leonard Cohen falleció hoy (10.11.2016) a los 82 años, según se informó a través de su perfil oficial en la red social Facebook. "Hemos perdido a uno de los visionarios más venerados y prolíficos de la música", apuntó el texto, que no informó del lugar ni de las causas de la muerte.

El sello discográfico anunció además que se realizará un memorial en Los Ángeles en fecha a determinar y aclaró que la familia ha pedido que se respete su privacidad en este momento.

Figura imprescindible de los cantautores surgidos en los años 60, Cohen se mantuvo en activo durante toda su vida, combinando música y poesía, y en octubre de este año había lanzado un nuevo disco, "You Want It Darker". Nacido el 21 de septiembre de 1934 en Montreal (Canadá) en el seno de una familia judía, Cohen empezó de joven a interesarse por la poesía y, en especial, por la obra del español Federico García Lorca. Tras publicar sus primeros poemarios y poemas y pasar una larga temporada en Grecia, Cohen debutó en la música con el disco "Songs of Leonard Cohen" (1967), considerado una obra maestra y que incluía canciones como "So Long, Marianne" o "Suzanne".

Su voz grave y profunda y su elaborado estilo literario, en el que mezclaba reflexiones románticas con temas espirituales y existenciales, se abrieron paso en una escena folk norteamericana en la que figuraban también Bob Dylan o Joni Mitchell, entre otros artistas. Cohen ha regalado al mundo de la música canciones eternas como "First We Take Manhattan", "Bird On The Wire", "Suzanne" y "Hallelujah". Entre los múltiples galardones que recibió a lo largo de su trayectoria figura el Premio Príncipe de Asturias de Las Letras que obtuvo en 2011. (dpa, EFE)

La colección de arte privada de David Bowie se expone en Londres

Londres, 1 nov (EFE).- La casa de subastas Sotheby's de Londres expone desde hoy y hasta el próximo 10 de noviembre más de 350 obras de arte de la colección privada del músico británico David Bowie.

La exposición, bautizada como "Bowie/Collector", finalizará con la subasta de todas las creaciones artísticas los días 10 y 11 de este mes.

Una pequeña parte de la obra del músico, compuesta por 30 piezas de las más de 350 que hoy se muestran, ya fue exhibida en julio y agosto en la capital británica, en Los Ángeles y Nueva York en septiembre, y en Hong Kong en octubre.

La pasión por la pintura de Bowie, fallecido el pasado 10 de enero en Nueva York a los 69 años, le llevó a coleccionar obras que abarcan desde el arte "avant-garde" británico de la posguerra al expresionismo alemán.

Durante los diez días de exposición, la casa de subastas prevé organizar charlas y eventos públicos en los que diferentes expertos analizaran la colección de Bowie y abordarán su influencia en los campos del diseño, el arte y la moda.

Además, el próximo viernes 4 de noviembre la galería Sotheby's permanecerá abierta toda la noche para ofrecer conferencias, visitas guiadas a la colección y el visionado de un documental a medianoche.

De entre todo el catálogo de la muestra y posterior subasta destacan una pintura que el compositor creó en colaboración con Damien Hirst, una pieza del maestro renacentista Tintoretto, valorada en entre 118.000 y 177.000 euros, o los trabajos de los británicos David Bomberg y Stanley Spencer.

Sobresalen también creaciones como el óleo de Francis Picabia "Mendica", cuyo precio estimado de subasta se sitúa entre los 705.000 y los 940.000 euros o un collage de Jean-Michel Basquiat que se rematará previsiblemente por entre 590.000 y 825.000 euros.

La subasta incluye asimismo objetos personales del músico, como un tocadiscos estéreo de 1966 diseñado por Achille y Pier Giacomo Castiglioni, que se venderá por entre 950 y 1.450 euros, y un recipiente de Ettore Sottsas que saldrá a subasta por entre 750 y 950 euros. EFE