Paul McCartney celebrará 74 años en medio de su gira "One on One"

MÉXICO (Notimex).- El cantautor británico y co-fundador de la banda The Beatles, Paul McCartney, festejará 74 años este sábado, en medio de la gira “One on One”, con la cual visitará Europa y Estados Unidos.

McCartney confiesa depresión tras la ruptura de Los Beatles

El cantante británico Paul McCartney confesó que pasó por una depresión tras la ruptura de Los Beatles y que incluso consideró dejar la música definitivamente, según ha explicado en un programa de radio de la BBC. El exbeatle también contó que empezó a beber mucho al sentir la pérdida después de que la banda de Liverpool decidiera disolverse en 1970, según su relato que será emitido el próximo sábado en el programa “Mastertapes” de Radio 4.

“Fue difícil saber qué hacer después de Los Beatles. ¿Qué es lo que sigue? Estaba deprimido. Lo estarías. Estabas rompiendo con tus amigos de tu vida, así que le di a la botella”, dijo. Los Beatles se separaron oficialmente en 1970 al publicar su álbum “Let it be”. “El negocio nos separó”, reconoció McCartney, que dice que la separación le provocó una depresión ya que no sabía “si iba a continuar en la música”, por lo que se marchó a Escocia un tiempo y empezó a beber.

Dylan, 75 años

Bob Dylan ha cambiado la historia del folk y el rock como nadie lo ha hecho. De hecho, su nombre sonó como candidato al Nobel de Literatura.

Plácido Domingo recibe caluroso aplauso en ópera de Londres

Londres, 10 de junio, 2016 (Notimex). El tenor convertido en barítono Plácido Domingo conquistó a un exigente público británico con su papel de Nabucco, en lo que ha sido visto como una despedida de los escenarios londinenses.

Domingo comenzó su larga carrera en la Royal Opera House hace 45 años, cuando debutó como Cavaradossi (Tosca) y la víspera se presentó con sus dotes histriónicas indiscutibles y larga experiencia como tenor y barítono como el implacable rey de Babilonia.

La producción dirigida por el italiano Daniele Abbado, permite el lucimiento lírico de Domingo y de la soprano ucraniana Liudmyla Monastyrska, en su papel de Abigail, la malvada hija de Nabucco.

Domingo, de 75 años de edad, recibió al final un cálido aplauso del exigente público de la Royal Opera House en Covent Garden, uno de los escenarios más majestuosos e importantes del mundo operístico.

El momento cumbre en la obra de Giuseppe Verdi es cuando Domingo derrumbado en el piso implora desesperado al rey de los judíos para salvar a su hija Fenena, cuando interpreta “Dio di Giuda”.

La velada fue especial para los seguidores de Domingo, que pagaron lo equivalente a 265 dólares en la platea para ver al aclamado tenor español, quien no está programado para presentarse el próximo año en la Royal Opera House.

El excepcional coro tuvo su momento cumbre con “Va Pensiero”, cuando los judíos fueron expulsados de Babilonia y lloran el exilio.

El coro acompaña en el escenario a los personajes principales como el sumo sacerdote Zacarías (John Relyea) la hija del rey, Fenena (Jamie Barton) y su joven amante, Ismael (Leonardo Capalbo).

La austera producción que ha recibido críticas negativas de los expertos no logró convencer en esta ocasión con vestuarios simples y de color gris.

Domingo se presentará de nuevo los próximos días 13 y 23 de junio con localidades agotadas.

La anterior ocasión que Domingo cantó en la Royal Opera House fue en 2013 en la misma ópera de Nabucco. En esta temporada, el cantante comparte el papel con el barítono griego Dimitri Platanias, quien se presentará en otras cinco fechas.

El tenor español, quien debutó en la Royal Opera House en 1971 como Cavaradossi (Tosca), ha protagonizado en ese escenario 27 papeles distintos: Don José (Carmen), Rodolfo (La Bohéme) Simon Boccanegra y Francesco Foscari (I Due Foscari), entre otros.

Preparan musical que contará la vida de Frank Sinatra

Nueva York, 3 de junio, 2016 (AP). Un nuevo musical sobre la vida de Frank Sinatra está en camino.

La familia del fallecido cantante se asoció con el Ambassador Theatre Group y el productor de cine Stewart Till para contar la historia de Sinatra. Backers espera que el espectáculo esté listo en el 2018.

El musical tendrá varias canciones del increíble catálogo de Sinatra, que incluye "Night and Day", "My Way", "Young at Heart", "Strangers in the Night" y "Come Fly With Me".

Aún no ha sido elegido el autor del libreto.

Designan a nuevo director de la Oopera del MET para la temporada 2020-2021

Nueva York, 2 de junio, 2016 (AP). Yannick Nezet-Seguin sucederá a James Levine como director musical de la Ópera Metropolitana pero no asumirá el cargo hasta la temporada 2020-2021.

Nezet-Seguin se convertirá en el director musical designado en 2017-2018 y comenzará a colaborar con la planificación del calendario de la compañía, que suele hacerse con cinco años de anticipación o más. Dirigirá dos óperas por temporada como director musical designado y cinco óperas por año una vez que asuma su papel.

El músico canadiense de 41 años, considerado como el favorito para reemplazar a Levine, ha sido director musical de la Orquesta de Filadelfia desde la temporada 2012-2013 y de la Orquesta Metropolitana de Montreal desde el 2000. Ha sido director principal de la Filarmónica de Rotterdam desde 2008-2009, cargo que planea dejar al final de la temporada 2017-2018.

"Yannick era la opción natural para la compañía", dijo el gerente general de la Met, Peter Gelb, en un comunicado. "Es el artista apropiado en el momento apropiado para dirigirnos en adelante".

Nezet-Seguin debutó en la Met en la temporada 2009-2010 dirigiendo una nueva producción de "Carmen" de Bizet. Pasará a ser el tercer director musical en la Met, después de Rafael Kubelik en 1973-1974 y Levine.

"Convertirme en el director musical de la Ópera Metropolitana es la realización de un sueño de toda la vida para mí", dijo Nezet-Seguin en un comunicado. "Estoy realmente honrado y conmovido por la oportunidad de suceder al legendario James Levine y trabajar con la extraordinaria orquesta, coro y personal de lo que creo que es la compañía de ópera más importante del mundo. Haré mi misión preservar apasionadamente los elevados estándares artísticos y crear un nuevo futuro brillante para nuestra forma de arte".

Levine, quien cumple 73 años el 23 de junio, fue director musical o director artístico de la Met desde la temporada 1976-77 hasta que la compañía anunció en abril su retiro por enfermedad de Parkinson. Actualmente es director musical emérito.

"La Traviata" de Sofia Coppola y Valentino irá a Valencia con Plácido Domingo

Valencia, 27 may (EFE).- "La Tratiata", de Verdi, con dirección de escena de Sofia Coppola y vestuario de Valentino se presentará el próximo febrero en el Palau de les Arts de Valencia, con un "reparto estelar", encabezado por Plácido Domingo, y con Marina Rebeka y Arturo Chacón.

Esta es una de las propuestas de la temporada 2016-17 del Palau de les Arts de Valencia, que han presentado hoy el conseller de Educación, Vicent Marzà, y el intendente-director artístico del Palau de Les Arts, Davide Livermore.

La cineasta estadounidense Sofia Coppola, en su primera incursión en el mundo de la ópera, y el diseñador italiano Valentino estrenaron el pasado domingo en Roma, entre una gran expectación y con asistencia de numerosas celebridades, su versión de esta gran obra de Verdi, que en el Palau de Les Arts contará con la dirección musical de Ramón Tébar.

El eje de la temporada 2016-2017 es la apuesta por la "apertura" del palacio de ópera a nuevos públicos, con un total de 220 sesiones (64 artísticas y 164 de carácter didáctico) ofrecidas para captar y diversificar nuevos públicos, así como el estreno de una producción propia, Lucrezia Borgia, de Gaetano Donizetti, con dirección musical de Fabio Biondi y Mariella Devia en el papel protagonista.

En la pretemporada se representarán dos óperas, "L'elisir d'amore", de Donizetti y "El gato montés", de Penella, y conciertos como "Gloria e Imeneo", de Vivaldi, dirigido por Fabio Biondi, "Cantúria cantada", con el Cor de la Generalitat Valenciana, y el concierto lírico "Noves Veus", con fragmentos de ópera interpretados por cantantes del Centro de Perfeccionamiento Plácido Domingo.

La temporada de ópera se abrirá en diciembre con "I vespri siciliani", de Verdi, con dirección escénica del propio Livermore, y proseguirá en enero con "Philemon und Baucis", de Haydn, escrita para marionetas.

Ya en mayo, llegará "Werther", de Massenet, dirigida por Henrik Nánási y coproducida por Les Arts y la Ópera de Monte-Carlo. En junio se estrenará "The turn of the screw", dirigida por Christopher Franklin y, también ese mismo mes, se representarán "Píramo e Tisbe", de Hasse, y "Tancredi", de Rossini, dirigida por Roberto Abbado.

Otra de las actividades será "Mozart Nacht und Tag", con 24 horas dedicadas a la música del compositor austríaco coincidiendo con el aniversario de su nacimiento.

En cuanto a conciertos, destacan "Israel in Egypt", de Händel; "Mural", de Mähler, y "Missa Papae Marcelli", de Palestrina, interpretada por el Cor de la Generalitat. EFE

Se reúnen profesionales de la música en Feria Internacional en Guadalajara

Ciudad de México, 26 de mayo, 2016 (AP). La Feria Internacional de la Música Profesional de Guadalajara celebra su segunda edición para reunir músicos, representantes, promotores, organizadores de festivales, disqueras, periodistas y otros actores del ecosistema musical de Latinoamérica.

"La iniciativa surge a partir de la experiencia que tenemos con la Feria Internacional del Libro y del Festival de Cine de Guadalajara", dijo en entrevista telefónica con The Associated Press, Igor Lozada, secretario de Vinculación y Difusión Cultural de la Universidad de Guadalajara, organizadora de la feria. "Llevamos 30 años ejercitando cómo las artes pueden tener una plataforma que les sirva para poder exponerse de una manera mejor".

La feria se realiza del miércoles al sábado en diversas sedes de Guadalajara como el Auditorio Telmex, el Museo de las Artes, el C3 y la Rambla Cataluña.

El cambio en el modelo de producción y distribución de música, que ocurrió con el paso de los discos a los servicios digitales así como la reconfiguración del mercado para la industria fue una de las inquietudes que llevaron a plantearse una iniciativa como la feria.

La feria busca acercar a actores del ámbito musical a todos sus niveles, "para darle una estructura y un orden a este nuevo ecosistema de la música que se está generando", apuntó Lozada.

Este año sumaron 1,650 profesionales inscritos. Por ahora la feria se celebra de forma bienal pero Lozada no descartó que se pueda convertir en un evento anual. "La gente es la que nos tiene que dar la pauta para saber si se tiene que hacer cada año o cada dos", sostuvo.

Entre los invitados a la presente edición destaca el productor y músico argentino Gustavo Santaolalla; Steve Symons, uno de los programadores del Festival de Glastonbury; representantes de Rock al Parque de Colombia; Alicia Zertuche encargada de programación de SXSW y Seymour Stein de la disquera Sire Records, quien ha impulsado las carreras musicales de artistas como Madonna, Talking Heads y Los Ramones.

"A los músicos es acercarles estas herramientas de conocimiento", señaló Lozada. "También les acortamos el camino a los productores o a los promotores".

En la sección de conciertos se presentarán La Santa Cecilia, Los Espíritus, Mateo Kingman, Telefunka, Na Manga, Rene Mooi, Todd Clouser y la brasileña Tulipa Ruiz, entre otros.

"Estoy yendo con la intención de cambiar inspiraciones, música, de conocer más gente que trabaja con esto", dijo Ruiz, quien presentaría el miércoles canciones de todo su repertorio y también algunas versiones en español.

Ruiz fue ilustradora de libros, diseñadora y periodista antes de adentrarse totalmente en la música. En 2015 ganó el Latin Grammy al mejor álbum pop contemporáneo brasileño por "Dancê" y también estuvo nominada en la categoría de mejor artista nueva.

"Fue importante porque a partir de esta nominación salí de esta categoría que es solamente brasileña, pude estar junto con todos", dijo la intérprete de "Efemera" y "Vivora". "Atravesamos así fronteras", agregó.

Tras su concierto en la feria Ruiz se presentará el 1 de junio en el Festivalatina en el foro Plaza Condesa de la Ciudad de México y aprovechará su viaje para trabajar en los videos de "Dancê".

"Queremos filmar en México, en Guadalajara y Ciudad de México... será grabado en esta gira", dijo la cantante cuyo nombre real es Tulipa, ya que su madre lo eligió por ser admiradora de la película "El tulipán negro" con Alain Delon y Virna Lisi.

Plácido Domingo agota localidades en la Royal Opera House de Londres

Londres, 23 de mayo, 2016 (Notimex). A unas semanas de su regreso a la emblemática Royal Opera House (ROH) de esta ciudad, el tenor y barítono Plácido Domingo agotó todas las entradas para la ópera Nabucco del compositor Giuseppe Verdi.

Tras una ausencia de tres años Domingo vuelve al recinto londinense donde debutó en 1971 como Cavaradossi (Tosca).

Domingo, de 75 años de edad, se presentará en cuatro fechas el 6, 9, 13 y 23 de junio con lleno total.

La oficina de prensa señaló a Notimex que siempre hay algunos asientos que se liberan temprano en la mañana durante cada presentación, pero hasta ahora los tickets están prácticamente agotados.

Durante una entrevista con la ROH la primera vez que el cantante se presentó en la ópera Nabucco en 2013, afirmó sentirse “de nuevo como estudiante”.

“Ahora que estoy intentando estos papeles de barítono, me siento como un estudiante de universidad. Siempre cargo mis partituras bajo el brazo. Es muy emocionante”, señaló Domingo.

La tragedia de Verdi es una ópera basada en el Antiguo Testamento, el exilio de los israelitas y la lucha de poder entre el Rey Nabucco y sus hijas -lo cual refleja el genio de Verdi en la elaboración y evolución de los personajes.

El propio Domingo comentaba que Nabucco parece dos óperas en una sola.

Nabucco “es una persona hasta que es alcanzado por un rayo. Dios los castiga por su arrogancia al decir 'no soy un rey, soy un dios'. En la segunda parte se muestra inseguro. Es muy intenso”, comentaba el cantante.

En esta ocasión, Domingo comparte el papel con el barítono griego Dimitri Platanias, quien se presentará en otras cinco fechas para la misma ópera dirigida por el italiano Daniele Abbado.

Tan solo en la ópera de Covent Garden, el tenor español ha protagonizado 27 papeles distintos en los últimos 45 años: Don José (Carmen), Rodolfo (La Bohéme) Simon Boccanegra y Francesco Foscari (I Due Foscari), entre otros.

"El resplandor" en ópera

6 de mayo, 2016 (AP). Campbell escribió el libreto para la música de Paul Moravec, y su creación tendrá su estreno mundial en la Ópera de Minnesota el sábado por la noche en el Ordway Center for the Performing Arts en St. Paul.

"Quiero que se conmuevan por la historia, quiero que se sientan asustados", dijo Campbell. "Me encantaría que esta fuera la primera ópera en la historia que generara una respuesta entre el público que dijera: ¡Cuidado!, como lo hace una película de terror".

Moravec y Campbell basaron su versión en la novela de Stephen King de 1977, la cual inspiró la película de 1980 del director Stanley Kubrick, protagonizada por Jack Nicholson, y la miniserie de 1997. Ambos mencionaron una cita de King, quien ha criticado abiertamente a la película varias ocasiones, y dijo que era como "un enorme y hermoso Cadillac sin un motor dentro".

"El asunto del que se trata 'El resplandor' y los problemas que Jack Torrance y su familia enfrentan dan pie a las canciones", dijo Moravec. "La historia canta naturalmente".

Moravec ganó el Premio Pulitzer de música en 2004 por una pieza de cámara titulada "Tempest Fantasy". Compuso "The Letter", que debutó en 2009 en la ópera de Santa Fe, y un par de obras en un acto que estrenó cuatro años después en la Ópera de Kentucky, "The King's Man" y "Danse Russe".

Su elenco para "El resplandor" incluye al barítono Brian Mulligan en el papel de Jack y a la soprano Kelly Kaduce como Wendy.

Mulligan comparó a Jack con el personaje principal en "Sweeney Todd" de Stephen Sondheim "porque ambos son muy violentos y tienen problemas mentales serios".

"El aspecto más difícil de equilibrar la parte física con el canto y asegurarnos de que esto no limita el canto", dijo Mulligan. "Ser un lunático rabioso, que corre por el Hotel Overlook, aterrorizando a mi familia, requiere mucha energía. Es un papel muy físico, tomo a mi esposa por la nuca, la estrangulo frente a mí, golpeo a mi hijo, rompo puertas".

Tras estrenar "Las uvas de la ira" de Ricky Ian Gordon y Michael Korie en 2007, la Ópera de Minnesota comenzó una iniciativa de para nuevas obras y estrenó "Silent Night" (2011) y "The Manchurian Candidate" ("El embajador del miedo") (2015) de Kevin Puts y Campbell, así como "Doubt" de Douglas J. Cuomo y John Patrick Shanley (2013). "Dinner at Eight" y William Bolcom y Campbell será estrenada el próximo mes.

Moravec empezó a componer "The Shining" en enero de 2014 y le llevó casi un año completar el libreto inicial.

"Nunca habría adaptado la película", dijo Campbell. "No hay nada operístico en ella. Ningún personaje pasa por una verdadera transición. Ningún personaje es cambiado por las experiencias que pasan en la película. Jack se altera un poco pero básicamente pasa de malo a más malo".

En cuanto a Jack, Campbell lo ve como un hombre que pudo haber evitado la tragedia de no haberse vuelto vigilante del Overlook.

"Habría ido a terapia, se habría metido a un grupo de autoayuda y analizado y revisado todos los problemas en su pasado, y los habría confrontado y habría avanzado", dijo.

De acuerdo con Moravec, el equipo creativo tiene los derechos de King, Warner Bros. y los herederos de Kubrick para que la ópera sea presentada sólo en St. Paul. Su temporada inicial decidirá si habrá más presentaciones.

"Es muy entretenida", dijo Moravec. "Esperamos que sea exitosa y que se corra la voz, cruzamos los dedos".